وسط هذا العالم المزدحم بالصور "المثالية"، اختارت الفنانة التشكيلية المصرية إسراء زيدان أن تتمسّك بما يشبهها، وأن ترسمه للعالم بثقة وألوان صاخبة بالحياة. نساء ممتلئات، مبتسمات، وحاضرات بكل تفاصيلهن الحقيقية، في لوحات تحاول أن تحتفي بالواقع لا بالصورة النمطية التي تفرضها المجتمعات ومواقع التواصل الاجتماعي.

لوحة للفنانة التشكيلية المصرية إسراء زيدان تُجسّد المرأة الممتلئة.

ورغم تبدّل معايير الجمال عبر الزمن والثقافات، فإنها تبقى في كثير من الأحيان قوالب قاسية تدفع كثيراً من النساء إلى مطاردةٍ "مثالية" يصعب الوصول إليها، وأحياناً إلى التشكيك بجمالهن الطبيعي واختلافهن.

وفي حديثها الخاص إلى "النهار"، تكشف زيدان عن علاقتها بصورة المرأة، ورسائل لوحاتها، وكيف تحوّلت الألوان بالنسبة لها إلى طوق نجاة في أصعب مراحلها النفسية.

لوحة للفنانة التشكيلية المصرية إسراء زيدان تظهر فتيات يرقصن على أنغام الرقص الشرقي.

إلى أي حدّ شكّلت تجربتكِ الشخصية هذا التوجّه الفني المرتبط بالجسد وصورة المرأة؟

منذ أن بدأت بالرسم، وأنا أتناول موضوعات تمسّني بشكل شخصي، وأروي من خلالها قصصي الخاصة. أستخدم الجسد الممتلئ كأرشيف شخصي للحكايات التي عشتها، وتلك التي لم أعشها أيضاً. فأنا إمرأة، وصورة المرأة في مجتمعاتنا تبقى دائماً محلّ تساؤلات وتحت المجهر، ما يضعنا أمام ضغط مستمر ورغبة لا تنتهي في أن نكون "مثاليات"، حتى لو كانت تلك المثالية زائفة وغير حقيقية.

لماذا اخترتِ هذا الخط تحديداً، في وقت يميل فيه معظم الأعمال إلى النماذج الجمالية التقليدية؟

لأنني بحثت عمّا يشبهني ولم أجده. أردت أن أشعر بأنني مرئية، وأن لديّ صوتاً، وأن بإمكاني أن أكون جميلة من دون شروط، وأن ألعب دور البطولة، حتى لو كنت بعيدة عن "المقاييس" الجمالية المطلوبة. 

تحتفي لوحاتكِ بالمرأة الممتلئة مع إبراز تفاصيلها الحقيقية... هل ترين نفسكِ في مواجهة مباشرة مع معايير الجمال السائدة؟

معايير الجمال السائدة تواجهنا أينما ذهبنا؛ عبر وسائل التواصل الاجتماعي، ووسائل الإعلام، والمجلات، وحتى كتب الأطفال. إنها معايير مقيّدة وظالمة، تحاول فرض صورة واحدة فقط للجمال، من لون البشرة إلى شكل الجسد وطول الشعر والتفاصيل الأخرى. ومن خلال لوحاتي، أحاول أن أتمرّد على هذه الصورة النمطية، وأن أقول "لا"... لكن بطريقتي الخاصة.

لوحة للفنانة التشكيلية المصرية إسراء زيدان تُجسّد المرأة الممتلئة.

ماذا تقولين من خلال هذه الشخصيات التي ترسميها؟ 

في البداية، كنت أحاول فقط أن أصرخ بأنني غير عابئة بالمعايير التي فُرضت علينا، ثم تحوّلت لوحاتي تدريجاً إلى مساحة للتعبير عن قيم ومشاعر مختلفة، مثل اقتناص السعادة، والصداقة، والحب. 

ومع الوقت، وبعدما تلقيت عشرات الرسائل يومياً من نساء وجدن في أعمالي عزاءً لهنّ في عالم لا يكترث بالاختلاف، شعرت أن هذه الشخصيات أصبحت تمثّل أصوات كثيرات، لا صوتي وحدي.

هل يمكن أن تتخلّي يوماً عن رسم المرأة الممتلئة؟

لا أعتقد ذلك. لقد عشت سنوات طوال وأنا أحمل شكوكاً حيال مظهري وجسدي تحديداً، ولذلك، وجدت أخيراً في هذه اللوحات مساحة أشعر فيها بأنني جميلة بلا شروط. لهذا السبب، لا أرى المرأة الممتلئة مجرد موضوع أرسمه، بل جزء من هويتي وتجربتي الشخصية.

كيف توازنين بين البعد الجمالي والرسالة الاجتماعية من دون أن تطغى إحداهما على الأخرى؟

أنا أكاديمية قبل أن أكون فنانة حرة، وقد تعلّمت على يد أساتذتي أهمية البعد الجمالي في العمل الفني، من حيث الأبعاد، والكتلة، والفراغ، وتطويع اللون، وتحقيق التوازن البصري. لذلك أستغرق وقتاً طويلاً في مرحلة التحضير لأي لوحة، محاولةً الوصول إلى أكبر قدر ممكن من التوازن بين الرسالة والشكل الجمالي. وفي النهاية، ما زلت أتعلم وأحاول التطوّر باستمرار.

لوحة للفنانة التشكيلية المصرية إسراء زيدان تُجسّد المرأة الممتلئة.

لماذا تحضر البسمة دائماً في وجوه شخصياتكِ؟ 

أبحث دائماً عن السعادة في الحياة، حتى في أكثر اللحظات حلكة وظلاماً. لذلك أستعين بالضحك والابتسامات الظاهرة، وكأنني أسمح للسعادة بأن تتسلّل إلى الداخل. فليس بالضرورة أن يكون كل من يبتسم سعيداً، لكنه بالتأكيد يحاول أن يكون كذلك.

لوحة للفنانة التشكيلية المصرية إسراء زيدان تُجسّد المرأة الممتلئة.

تبدو الألوان في أعمالكِ صاخبة ومفعمة بالحياة، هل تعبّر عن حالتكِ الداخلية أم عن عالم تتمنّين ترسيخه؟

-ربما أقول ذلك للمرة الأولى هنا، لكنني عانيت من اكتئابٍ عميق منذ ولادة طفلي الوحيد يحيى. وفي بعض الأيام، كنت أرسم بصعوبة شديدة، وأبحث داخل فضاءات اللون عن عزاء وطوق نجاة. أحياناً كنت أرسم العالم الذي أتمنّى وجوده، وأحياناً أخرى كنت أرسم من لحظات سعادة حقيقية وخالصة.